溪湖史記第十一單元：電影戲曲：溪湖座建造前.後，太平街

第十一單元：電影戲曲：溪湖座建造前.後，太平街

溪湖座位置圖

溪湖民藝戲曲史（3－1）

溪湖戲園（戲院）興衰記

昭和四年左右（1930年代左右）溪湖鎮始有戲園（戲院）誕生「溪湖座」，專供十日一檔歌仔戲團巡迴演出。

「溪湖座」建造前後的太平街

「溪湖座」建造前︰溪湖第一座戲園（戲院）建於太平街，原址是柑仔園，園內有一棟醃製生牛皮兩間連磚造建物（昭和三年（1928年） 家父經營柑橘商，曾承祖此柑園，記得將醃製生牛皮建物，改營兔養殖場）。

該年代太平街尚無街名，被稱謂旺舊廟邊牛車路，此路只是中街的店舖後面的通道，通到牛墟、菜市仔（第一代消費市場）。

菜市仔遷移街尾後，該址昭和八年建造溪湖庄役場（舊鎮公所），未建戲園（戲院）前，此牛車路自二林大路（現二溪路）入牛車路，路口處西邊是溪湖公學校創校原址，尚留有日式宿舍二、三間及一棟舊校舍外，長約一百公尺都是一遍陰森野生竹林。

日間有牛車通往人行稀少，入夜甚少人通行，三六九牛壚開市時，牛販牽牛都利用此路，記得當時過竹林以北，只有二座住家，路西第一堀魚池北側有（杜豬母大農戶）興（杜水龍兄弟合住大農戶）其農戶北側有一小巷通往公灶（公設殺豬宰牛處）建物而以。

再往北路東有被竹圍圍住，一堀魚池附近住宅婦女早上洗衣之處、朝夕有被稱釣魚翁綠色小鳥在池上徘徊掠取小魚埸景，雖囝仔時代但印象奈深刻。

路西公灶北側有連續二園柑仔園，近牛墟南邊有一所公共礐池，用竹配合草袋仔搭建簡陋公共廁所（供牛墟人潮使用），其下面 有一深又濶糞池，聽說常常有人不小心滑下去（撥落屎礐）因此阮囝仔不敢靠近，其北旁即牛壚牛隻交易市場其西北方有一堀魚池，牛隻都在此浴水。其對面有楊姓磚造三合院，其北邊有四.五戶平屋住宅。

以上是未建溪湖座，太平街未開闢前路況。

「溪湖座」建造後︰

昭和四年左右（1930年代左右）建造溪湖座後，整條陰森森夜間不見人影的牛車路，漸漸形成一條街道，首先溪湖座對面一堀魚池（有業主），被填平建一排平屋店面營商青果、檳榔、日用雜貨等業，戲園（戲院）南邊向東地主（杜豬母）亦將原有魚池填平建一排平屋店面約五、六間，有剃頭店（大春理髮店）有麵店仔（竹竿串經營）等商店。
二溪路入牛車路到戲園間，竹林也漸漸被剷除建店舖，王舅廟邊一帶竹林地主是汴頭扁頭等人擁有，他也在王舅廟邊向東建屋數間，營業玉突屋（撞球店）及販賣薪柴業，楊奈（外號西通）代書館也在此營業（後改營公共浴池），「瓷仔亮」也在對面向西建貯存貨物倉庫（光復後由 林粉、先進等相繼營商飲食店現尚在營業）。

其餘竹林到台灣光復前，尚未全部剷除，記得日治，中日戰爭時期日軍戰勝時，學校有日間謂「旗行列」夜間稱「提灯行列」慶祝行事，附近學生都到此取竹枝，製國旗小旗杆，那時曾發生過，小學生由竹欉上墜落被尖銳竹根，剌死慘案，當時此牛車路只自溪湖座以南較有建設，北方尚未有多大改變。

至台灣光復後，太平街就有很大的變化，原有竹林全部被剷除，初期被剷除後空地，由地主「扁頭」貯藏桂竹、薪柴（當時有一位田中里人楊姓單腳劈柴工，被雇用在此劈柴其劈技不亞於正常人，特記入此內為念）場地。

因鎮民戰時無暇整修，簡陋破舊房屋，戰爭結束後有改修亦增建之需，以當時鎮民經濟能力，最適當修建的房屋類是，選擇最經濟實用的「竹管仔厝」，因「竹管仔厝」建造簡單、迅速、便宜，一、二天就能建成，因此鎮內經營建造「竹管仔厝」業「竹寮」大風行。

到五、六十年代因台灣經濟大起飛，住的需求品格提高，興建房屋多傾向磚造亦鐵筋洋樓，為此竹寮商意漸漸消退，加之社會經濟佳，風化場所激增，因應時代，地主 將原桂竹貯藏場全部建造竹管店舖出祖，配合溪湖座觀戲人潮，形成人氣旺盛夜市場（被稱竹管仔市）。

同時應運而生是「酒家」「茶店仔」當時太平街此種風化營業場所有將近十間，其盛況聞名中部，據說也有台中客專程到此享樂。

到二十世紀末因電視迅速佔娛樂界，有線、無線共有一百餘台任你選，電影戲劇可輕鬆坐在客廳看，鄉村戲院因此無法存在，也無其營業空間，溪湖戲院已拆除，泰山戲院改營超市，溪湖鎮內現已無戲院。

回顧八十年前，竹林密植陰森森人跡稀疏的牛車路到，建造戲院帶動到光復後，民國四、五十年代風靡中部地區，酒家茶店仔林立，燈光通宵達旦，牛耳娛樂界的不夜城太平街，自出現電視，戲院難存在，被拆除，酒家茶店仔也隨之消失後，盛況一時的太平街，今落寞到再度回復，人跡稀疏靜悄悄的老街!!

再說「溪湖座」

「溪湖座」是由大竹圍人士集資（代表人徐石慶）合建一座日式木造戲劇場，約容納二百名觀眾，座位是靠背四人座木造長橑椅，前排座椅後面有一橫板寬約15公分，開四個洞置茶壺用，觀眾席後面設有「茶台」為觀眾泡茶（有費服務）販賣水果及零食等，茶台經營者與戲園主有期限合約，附帶條件是散戲後清理觀眾席（好像經常由姓王經營者續約）。

顧戲口（管理入口收門票）是位王池文阿伯擔當（長年都是他好像終身職），顧戲口者應心硬，六親不認才能稱職，留羊鬚面無表情池文阿伯很稱職，他另一職務是散戲五分鐘前啟開所有大門，開放讓外面待機囝仔群入內看戲尾。

早期平常是由巡迴各地的歌仔戲團，十天一檔接繼演出，後來偶爾放映活動寫真（電影）。

新到接演歌仔戲團，第一天就踩街宣傳，隊伍由團內旦角全部穿華麗戲裝，鑼鼓帶動，女主角座人力車（約二、三台），其他站在卡車上揮手，隊前方有旗手舉團名旗幟，宣傳員手持銅鑼、擴聲筒（紙製，圓錐形），大聲介紹︰「本團是某某歌仔戲團今日來到貴地開演藝題，日間「薛平貴與王寶釧」，夜間「封神榜」…」，如此 宣傳召喚觀眾，十日檔中間每天都出來街上打鑼介紹每天戲文。

當年入場料（票價）日間一角（10錢）夜間角半（15錢）日間演文戲，夜間演武戲，夜間武文加演「撥武（武師真鎗真刀對打、群體翻滾、大旗舞等）」、機關變景（內景碰一聲響，電燈一暗再亮就變外景）、騰雲駕霧、吐劍光、蓮花化身、人坐神鷹在空中飛行、真水實景（橋斷人落水景）等較有娛樂變化，因此夜戲加5錢。

參考資料

歌仔戲約於1925年左右由鄉村進入戲院，並於1930年代達到所謂「內台歌仔戲」的顛峰。其歌仔戲劇團也在此階段自從業餘子弟班演進為半職業或職業戲團。

為了呈現演出效果，此階段的舞台技術方面已有華麗布景、燈光設備、機關特效等。在劇本及唱腔上，更引進多種戲本，以充實故事內容，演員則仍以女性為主。

1930年代歌仔戲風靡全台，因為戲中多情愛的描繪戲碼，曾引發台灣籍知識份子的非議，認為妨害風化，必須加以限制演出，甚至禁止。不過此議論，不但無法阻止歌仔戲發展，並在此階段回傳至閩南，甚至遠播至南洋。

歌仔戲特色哭調

哭調在歌仔戲的唱腔之中極為重要，林谷芳認為哭調是臺灣人特有的苦歌形式。臺灣人透過歌仔戲的哭調宣洩其生命中的悲痛，臺灣為移民社會，本身在戲曲中傳達的情感就比較不受古典美學的約束，渡海開墾的困厄兼以長期的殖民統治，所積累的生命苦痛，便透過哭調加以排遣。

而臺灣舊社會的女子，在傳統禮教與父權的約制下，歌仔戲的悲苦情韻更成為其情感的投射。哭調的表現形式常連綴許多曲子以組曲形式呈現，主要的伴奏樂器為洞簫、大廣弦、臺灣月琴。

臺灣各地都有其哭調，各冠以地名，如臺南哭、彰化哭、宜蘭哭、艋舺哭，另還有大哭、七字哭、都馬哭、廣東怨（陳冠華創作）等等。其基本形式仍是七言ㄧ句，而綴以虛字牽連屬引。

日治時期，野臺歌仔戲極受臺灣民眾歡迎，當時中國許多劇團來臺演出，歌仔戲吸收福州班的布景、連本戲形式，學習京劇的武打、身段和鑼鼓點，表演更加 精采。京劇當時在臺灣稱為外江戲，1910年代在臺灣曾流行一陣，1920年代漸趨沒落，來臺演出的劇團因此滯留臺灣，解散劇團，藝人轉而加入歌仔戲班， 使得歌仔戲融入武打元素。

許多戲院開始延攬歌仔戲班進入內臺演出，觀眾必須買票進場，戲院沿街廣播宣傳，藝人則乘車，搭配文武場踩街遊行。此一時期，歌仔 戲班常在戲院連演數月，在機關布景上極其精巧炫目，甚而有水龍噴水演出。1915年左右，辜顯榮購下日本人經營的淡水戲院，改名新舞臺，延聘戲班演出，膾炙一時。

歌仔戲

王寶釧－淚寫血書錄影片

廖瓊枝，日據昭和十年生（民國二十四年），由阿嬤廖黃氏蘭撫養帶大，十二歲時參加子弟班「進音社」學戲，十四歲在「金山樂社」作綁戲囝仔。歷經歌仔戲外 台、內台、廣播、電視與舞台表演；一九六四年，隨「牡丹桂歌?劇團」赴東南亞公演。她基本功夫扎實，唱腔優美、演技精湛，「哭調」聲情合一，如泣如訴，有 「台灣第一苦旦」之名。民國七十七年榮獲民族藝師「薪傳獎」殊榮，民國七十八年帶領學生組織「薪傳歌仔戲團」，後又獲「國家文藝獎」肯定。現全心投入於歌仔戲教學推廣的行列中，為財團法人廖瓊枝歌仔戲文教基金會董事長。

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